1.《戏曲鉴赏》课程简介
《戏曲鉴赏》课程是教育部规定的8门艺术类限定性选修课之一，属于通识类美育课程，面向全校本科生，20学时，1个学分。学生通过“赏戏、品戏、鉴戏”感知中华戏曲的博大精深，提升对中国优秀传统文化的敬仰，坚定文化自信，提高传播戏曲文化的自觉性；熟悉中国戏曲的起源发展，掌握戏曲的基本知识；提高感悟戏曲和鉴赏戏曲的能力。课程主要内容：中国戏曲的起源发展历程、基本艺术特征、三度创作，戏曲表演的四功五法、角色行当、服饰化妆等基础知识；分专题介绍京剧、昆曲、豫剧、黄梅戏、越剧及秦腔等剧种的起源发展、唱腔特点和艺术表现手法以及经典剧目赏析。
2.《影视鉴赏》课程简介
《影视鉴赏》课程是教育部规定的8门艺术类限定性选修课之一，是艺术鉴赏的基础课程，该课程通过影视艺术的基本发展脉络以及经典影视作品的鉴赏，探寻影视艺术的基本形式、视听语言、创作手法、鉴赏方式。该课程在梳理影视艺术发展的同时。也注重实践观影影视语言的解读，通过经典影片。细致解读构建影视鉴赏的。鉴赏。体系。该课程既能让同学们。刚看到丰富的影视。片段也能够提供丰富的影视资源。在综合艺术的呈现上，让同学们了解影视艺术的魅力。
3.《音乐鉴赏》课程简介（课程编号1300009）
《音乐鉴赏》课程使得同学们能了解音乐的题材、风格，了解科学的歌唱方法以及歌唱的表现力，通过欣赏提高学生的音乐欣赏水平。学习经典音乐作品、作曲家的创作风格及演唱者的声乐演唱方法，充分发挥学生的主观能动性，提高学生的创造力，激发学生高尚、健康的人文精神，进而提高大学生的人文艺术素质，培养学生爱国主义精神，树立民族自信心，弘扬民族文化。
4.《音乐鉴赏》课程简介（课程编号1300010）
《音乐鉴赏》课程主要涵盖了音乐基础知识、音乐史、艺术作品赏析等多个方面，旨在通过学习和探究，提高学生对音乐的鉴赏能力、理解水平和审美素养。学生通过课程深入了解不同种类的音乐风格，通过听、看、演奏等多种形式感受音乐的美和艺术价值，加深对音乐的理解和掌握，更能够感受到音乐带来的愉悦和感受，从而提高其人文素质的养成。
5.《舞蹈鉴赏》课程简介
《舞蹈鉴赏》课程通过对中国古典舞、中外民族民间舞、中西现代舞、当代舞、中外芭蕾舞等舞蹈作品的赏析，主要介绍各舞蹈作品所表现的形象、情节、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐等要素。重点讲述各舞蹈种类的起源、风俗文化、地域特征、生产方式、宗教信仰等各方面的理论知识，使同学们认知和了解各个舞蹈种类的内容、形式、韵律以及独特风格，熟悉各个舞种的舞蹈形式，从而激发同学们舞蹈的热情和提高同学们的艺术鉴赏力。
6.《戏剧鉴赏》课程简介
《戏剧鉴赏》课程是面向全校本科生开展的通识类选修课，课程主要分为戏剧艺术概述、戏剧鉴赏的主要方法，中外戏剧经典进行赏析三部分，通过本课程的讲授使学生能够掌握戏剧艺术的基础知识，初步掌握赏析戏剧的基本方法，培养学生接触与欣赏戏剧艺术的兴趣，提升学生的高雅的审美品位和人文素养，提高学生对戏剧艺术美的感受力、鉴赏力、表现力和创造力。
7.《音乐鉴赏》课程简介（课程编号1300013）
《音乐鉴赏》课程主要涵盖了音乐基础知识、音乐史、艺术作品赏析等多个方面，旨在通过学习和探究，提高学生对音乐的鉴赏能力、理解水平和审美素养。学生通过课程深入了解不同种类的音乐风格，通过听、看、演奏等多种形式感受音乐的美和艺术价值，加深对音乐的 理解和掌握，更能够感受到音乐带来的愉悦和感受，从而提高其人文素质的养成。
8.《书法鉴赏》课程简介
《书法鉴赏》课程是面向全校学生开设、以提升大学生人文艺术素养、书法鉴赏能力为目的的一门限定性选修课程。本课程通过对各种书法形式的讲授，使学生能够理解书法鉴赏的含义，掌握书法鉴赏的基本方法，提高学生对书法的认知程度，达到鉴赏书法作品、提升书法素养的教学目的。
9. 《美术鉴赏》课程简介
《美术鉴赏》课程是面向全校本科生开展的通识类选修课，以美术史和美学思想发展概论为主线，欣赏评析经典的艺术作品，将中、外美术史进行总结归纳，概述美术作品的发展历程，同时结合优秀作品进行详细的解读。以专业解析和审美鉴赏相结合，通过对美术作品时代环境、创作背景及人物轶事等多方面进行分析，培养对美术作品的审美感受力、艺术鉴赏力，提高对美术作品的情感互动，树立正确的美学观念。
10.《艺术导论》课程简介
《艺术导论》课程旨在培养学生艺术感受和艺术鉴赏能力，提高大学生基本的审美品质和艺术理论水平，通过艺术教育培养学生感受美、表现美、鉴赏美、创造美的能力，促进学生的全面发展和健康成长。
11.《中国音乐经典》课程简介
《中国音乐经典》课程是我校基于美育教育和弘扬中华优秀传统文化的需要而开设的一门美育通识类课程。音乐是中华文化的重要组成部分，课程秉承提高大学综合素养之理念，以弘扬中华民族优秀音乐文化、增强文化自信、文化自觉为宗旨，精选例如民间歌曲、说唱音乐、戏曲音乐、民族器乐多种不同艺术种类的音乐作品，通过理论讲解和感性实践相结合的教学方法，引导学生在聆听经典的同时了解本民族音乐文化，全面提高学生的审美和人文素养。
12.《音乐鉴赏》课程简介 （课程编号1300018）
《音乐鉴赏》课程是通识类公选课，内容涵盖中西方音乐史、交响乐、协奏曲、中外艺术歌曲、中外歌剧、中国民族民间音乐、音乐剧、舞蹈音乐。以西方音乐史为线索，体裁为单元，用导赏的形式引导同学们聆听作品，从而提高同学们的艺术审美，走进古典音乐大门，感受古典音乐的魅力。
13.《艺术口语表达》课程简介
《艺术口语表达》课程是面向全校本科生开设的通识类素质教育选修课。学生通过对经典艺术口语表达作品的鉴赏，提高对中国语言文化的认知，增强民族自豪感；提升口语表达、交流沟通能力。课程主要内容：口语表达概述、吐字发生和气息控制、声音弹性及表达控制；朗诵、主持、演讲辩论、配音等艺术口语表达的技巧以及表达者的形象礼仪；经典口语表达作品鉴赏和艺术口语的演练实操。
14.《中国传统音乐》课程简介
中华民族有着五千年的文明史，而音乐文化的历史可以追溯到更加古远。在已知的人类文明史中，中华民族的音乐文化不仅有着其独特的东方魅力，也在一定程度上引领着、推动着世界音乐文化的发展。《中国传统音乐》课程以专题论述的方式，围绕传统音乐的内涵、礼俗文化、审美习惯、区域多样性、与其他民族的文化交流、信息化时代下的传承与发展等主题，通过课堂讲课、小组讨论等方式， 溯流探源，帮助同学们认识、了解中国优秀的传统音乐文化，积极实践文化自信。提升文化自信，增强民族自豪感。
15.《形体与舞蹈》课程简介
《形体与舞蹈》课程通过对形体与舞蹈基础理论的学习、芭蕾形体和中国古典舞身韵的基础训练，熟练完成两到三套舞蹈组合，使学生掌握利用身体来完成各种优雅的动作的能力，并锻炼其形体美。此外，也将我国传统文化的精髓和魅力通过舞蹈的形式传递给广大青年学生，培养他们对美的感知和自信心，激发大家对真、善、美的追求。
16.《话剧表演》课程简介
《话剧表演》课程是通识类选修课，话剧是一门综合了文学、音乐、舞蹈等形式的艺术门类。授课内容科学发声、经典话剧剧本、表演作品导赏、音乐鉴赏、话剧表演实践等内容。授课旨在普及话剧基础知识，提升学生对话剧的鉴赏能力，通过对艺术语言的创作实践，提升学生的口语表达能力。通过对经典话剧作品的鉴赏，寓思想品德教育于艺术教育之中，促进学生的全面健康发展。在话剧表演实践中，培养学生认真刻苦的进取精神和团队协作能力，树立正确的人生观、价值观。培养学生的创意意识，助力学生的全面成长成才。
17.《交响乐赏析》课程简介
《交响乐赏析》课程是一门通识类选修课。该课程通过对中外交响乐作品的赏析，详细介绍交响乐队的发展史、交响乐队编制、欣赏中外交响乐作品。重点讲述各个乐器组乐器特点，让同学们了解和认识交响乐队中的组成乐器及交响乐所包含的体裁序曲、组曲、协奏曲、交响曲、交响诗、交响音画等。使同学们对有交响乐进行深入的了解和全面认识，从而激发同学们的艺术鉴赏力。
18.《音乐基础理论》课程简介
《音乐基础理论》课程是一门音乐类共同基础课程，是学习音乐知识、了解音乐内涵的主要途径。通过本课程的学习使学生了解乐谱，加深对音乐的理解、诠释音乐的内涵。从而提升音乐修养，提高音乐欣赏水平，更好地为其他音乐课程奠定深厚的基础。提升大学生音乐兴趣，拓宽知识面，提高综合素质。
19.《声乐演唱与欣赏》课程简介
《声乐演唱与欣赏》课程通过歌唱艺术进行美育教育，歌唱艺术是文化素质教育的主要组成部分，通过科学的发声方法、优秀声乐作品的演唱，激发同学们爱国爱党热情，提升其内在精神和丰富生动的情感表现，使得同学们对艺术内涵的深刻体验和理解。对歌唱艺术有一个提升和重新的认识，特别对发声原理，歌曲的表演及欣赏有很大提高，进一步提高我校的大学生艺术修养、审美特征和文化素养。
20.《中国音乐地图》课程简介
《中国音乐地图》课程以不同文化区为线索，为学生解密“音乐——人——土地”三者之间的关系。中国幅员辽阔，历史悠久，几千年来，生活在这片土地上的人们用自己的勤劳和智慧创造了内容丰富、形式多样的音乐艺术文化。古云“谷广大川易制，民生其间易俗”，不同的地理环境、历史变迁、民族文化、风土民俗、语言体系对于人和由人创造的音乐艺术诸多影响，他们之间存在内在联系。音乐的特质在历史和时间的传递、保留、淘汰、筛选之下，不断得以稳定形成独特的区域音乐文化。
21.《民族器乐合奏》课程简介
《民族器乐合奏》课程体现了高校教育中倡导的多学科互相渗透融合的教育理念，对于全方位培养学生的音乐综合素养以及集体合作意识，有着重要意义。课程内容主要包括齐奏、重奏、伴奏、小型合奏几部分，通过培养学生对多声音乐的听觉意识，强化学生准确的节奏、节拍概念，精准的音高把控能力，音色的融合能力与音响的平衡能力等几方面，有效提升学生民族器乐演奏的合奏能力。
22.《西安鼓乐艺术实践》课程简介
《西安鼓乐艺术实践》课程以理论讲解和感性实践相结合的方式进行，帮助学生了解西安鼓乐的艺术价值，体验非遗音乐之美，并通过学习西安鼓乐如何守正创新在千年的传承过程中始终保持鲜活的生命力，激发学生的创新能力，促进学生的全面发展。西安鼓乐是陕西独有的世界级非物质文化遗产项目，被誉为唐宋音乐的活化石。课程旨在弘扬中国优秀音乐文化，在提升学生审美素养之同时，用非遗音乐所包含的文化基因，帮助学生坚守中华民族文化的“根”与“魂”，激发学生的文化自觉，厚植学生的家国情怀。
23.《钢琴演奏艺术实践》课程简介
《钢琴演奏艺术实践》课程是将演奏钢琴技巧、键盘艺术发展史和基本乐理知识相融合的课程。小班教学双钢教学（两架三角钢琴），小组课与小课相结合的教学形式进行指导，理论与实践相结合，让零基础的同学通过十节课的学习能识谱（五线谱）、可以弹奏简单的作品。有基础的同学能够提高演奏水平更加规范的弹奏作品。
24.《声乐表演艺术实践》课程简介
《声乐表演艺术实践》课程拟通过声乐理论教学和艺术实践两个环节，意使学生了解和区分各种种类的声乐表演形式，重点讲述中国古典诗词音乐、中国民族民间音乐（山歌、小调等）、西方歌剧等。并通过实践教学环节，让学生掌握一定数量的民族歌曲、民间小调等，传承我国传统音乐文化，同时掌握相关声乐演唱技巧,独立完成二度创作并进行演绎。
25.《舞蹈剧目排练》课程简介
《舞蹈剧目排练》课程是将舞蹈基本知识（舞种的分类与特征、基本体态、基本手位脚位、了解身体语言的可能性）、基本功训练（以腰、腿、胯为主的软开度训练、和肌肉爆发力和控制力的训练）、技术技巧（跳、转、翻的技术技巧训练）与表演技能（情绪、角色刻画、情感）以及剧目作品（作品文化历史、创作背景、表达内涵）本身所具有的综合素质集为一体的课程。是引导学生从外到内、从自我到角色、从体验到表演的艺术综合实践型课程。
26.《合唱与指挥》课程简介
《合唱与指挥》课程是理论教学和艺术实践两个环节组成，让学生通过理论学习对歌唱有个初步的认识，对实践教学起到引导的作用。实践教学是学生掌握发声方法，指挥手势的关键，通过反复的实践练习，使得学生掌握其中的技术方法。使学生了解和区分各种种类的音乐形式，重点讲述中国古典诗词、中国艺术歌曲，中国歌剧，外国艺术歌曲，外国歌剧的特点，以及音乐对人类、当代大学生的影响。并通过实践教学环节，让学生掌握一定数目的中外曲目及指挥手势运用等，更好地传承和弘扬我国传统音乐文化。
27.《合唱基础训练》课程简介
《合唱基础训练》课程以合唱作品为教学中心，通过对作品的全方位学习，熟练掌握简谱或者五线谱的读谱知识，并利用科学发声方法、了解作品内涵，完整演唱四声部混声合唱作品。在学习的过程中不仅提高合唱艺术技术技巧，同时充分发挥合唱对于“合作”理念的应用，让学生在合作中学习，进而在提高审美素养的同时完成育人任务。
28.《民族器乐演奏基本素养》课程简介
《民族器乐演奏基本素养》课程所期待的教学结果并非以把学生培养成为专业的音乐家为目的，而是希望学生在从事音乐实践的过程中学会如何更好地获得美的体验，提升学生发现美和创造美的能力。因此，课程的设计基于现阶段学生在学习民族器乐的过程中所遇到的问题与困惑，引导学生掌握自主学生的方法，提升学生自主学习的能力，切实提高学生的艺术素养和器乐演奏水平。
29.《钢琴演奏与合作钢琴》
《钢琴演奏与合作钢琴》课程采用小班教学双钢教学（两架三角钢琴），小组课与小课相结合的教学形式进行指导，除了提高演奏水平外，学习钢琴跟器乐、声乐的合作。除满足学生学习兴趣之外，也是为我校大艺团各个团体培养钢琴伴奏人才。
30.《乐理与视唱》课程简介
《乐理与视唱》课程是面向全校本科生开展的通识类选修课，课程具有基础理论和基本技能相结合的学科特点，是打开音乐大门的一把金钥匙，课程主要传授音乐基础理论知识和视唱的基本技能，以培养学生读谱视唱能力为教学目标，通过选取经典音乐作品进行训练，使学生将所学知识与技能运用到音乐实践中，帮助学生能够正确地识读乐谱，提升学生的音乐认知、表现和感知能力，并使学生在学习过程中拓宽审美视野、丰富审美体验，全面提升学生的音乐素质与理论修养。
31.《声乐训练与演唱》课程简介
《声乐训练与演唱》课程是面向全校本科生开展的通识类选修课，本课程的主要内容是介绍声乐演唱的基础理论知识，培养学生树立正确的歌唱理念。通过系统的科学发声训练使学生掌握声乐演唱的技能技巧，并通过歌曲演唱实践演练，使学生将所学的歌唱技巧运用到歌曲演唱实践当中。培养学生崇高的歌唱审美观和正确的声音鉴赏能力，从而使学生的综合素质得到全面发展。
32.《新闻传播学概论》课程简介
《新闻传播学概论》课程以提高媒介素养为核心，通过理论与实践相结合的授课方式，帮助学生掌握媒介传播规律，了解新媒体运营特点。主要从以下四个方面展开课程内容：一、传播学概论,学习掌握重要的传播现象和传播规律，能够用传播规律分析当下的传播现象。二、新闻学概论,学习掌握什么是新闻，新闻与传播的区别，新闻的本质和要素。让学生具备基本的新闻敏感和政治敏锐两大能力。三、新闻采访与写作, 学习掌握基本的新闻体裁和写作要点，能够欣赏辨别优秀的新闻作品。四、新媒体概论,了解网络传播规律以及新媒体运营规律，掌握新媒体运营技巧，提高舆论引导和辨别能力。
33.《体态美的表现与塑造》课程简介
《体态美的表现与塑造》是美育结合体育的拓展型课程。该课程主要以人体解剖学、生物力学、基础肌动学等基础学科的理论和方法，去探寻人体本身整体及各部位的基本结构和功能，并将严谨的科学知识运用到日常学习工作生活当中，去处理已经发生或即将发生的不美观或者是引发疼痛的问题。该课程在注重理论学习的同时，也注重实践能力的训练，通过课程的实践，从卧坐蹲站走跑跳等日常基本姿势和动作模式中，使同学们构建系统的对人体体态相关的结构和功能的了解与塑造。该课程既能够提升同学们对人体体态的审美能力，又能够训练同学们的身体素质，提高学习训练效率，还能为以后的学习和工作奠定坚实的身体基础。
34.《大美三农》课程简介
《大美三农》是面向本科生开设的通识类素质教育选修课。课程立足我校悠久的办学传统、深厚的学科底蕴和强大的师资力量，将学科专业、三农情怀、历史责任、使命担当结合起来，提高学生人文素养和职业素养，引导学生价值塑造。课程采用“美育教师+专业教师”的双师制，分成10个专题教学，涉及到：中国农耕文明、学校特色小麦文化、园林、花卉、葡萄与葡萄酒、节气、畜牧、未来农业、礼乐三农及茶文化。
35.《鼓乐艺术》课程简介
《鼓乐艺术》课程面向对有一定实践基础或者对鼓乐艺术有兴趣爱好的同学，一方面带领学生深入学习鼓乐的发展脉络、艺术流派、表演特点等理论知识；另一方面，开展实践教学，学习一两首具有地域特色的鼓乐作品，通过知识与实践相结合的授课方式，带领学生走进古老而又朝气蓬勃的鼓乐艺术世界。鼓乐是中国礼乐文化的重要组织部分，从宫廷到民间，从国家用乐到礼俗用乐，鼓乐始终占据着重要地位。鼓乐中所蕴含的东方音乐的特质与魅力，中国人的审美与民族精神，是美育教育宝贵的精神财富。
36.《中国乡村艺术》课程简介
《中国乡村艺术》课程以鉴赏为主，以乡村美术为主要教学内容，略带中国传统乡村戏剧、音乐等内容，带你领略中国几千年来的乡村艺术的魅力。农耕文化孕育于传统农业，广布乡村，是广大劳动人民的智慧结晶，带有浓厚的乡土气息，与农业、农村、农民紧密相联，共生共存。即使历史改朝换代、跌宕起伏，农耕文化也不会受到本质影响，当然也不会因受到时尚时髦的影响而退出历史舞台。流传下来的乡村歌舞、民间美术、农耕习俗、饮食习俗，深深植根于乡村生活的土壤之中。
37.《艺术鉴赏》课程简介
《艺术鉴赏》课程是一门概览课程，综合性较强，涵盖面较广。目的在于培养学生的兴趣，了解艺术本身以及与鉴赏方法有关的内容和艺术门类之间的关系，强调对学生综合素质全方位的培养。课程特色与创新在于各个艺术门类与农耕文化的结合，突出西农特色。旨在提高我校大学生艺术鉴赏力及综合素养，拓宽视野，让学生懂得什么是艺术之美，感受美，发现美，提高审美观念和能力。
38.《歌唱之美》课程简介
《歌唱之美》课程通过介绍有关歌唱艺术的基本理论知识，使学生建立起正确的歌唱理念，鉴赏优秀的歌唱作品，同时通过系统的技能训练,使学生掌握声乐演唱的技能技巧，并通过实践演练，歌词我国优秀的歌曲及我校传承的校歌，使学生将所学的歌唱技巧知行合一的运用到歌曲演唱当中。旨在培学生高尚的歌唱审美观和正确的声乐鉴赏能力，激发学生民族自豪感，增强文化自信，修正自身体态、丰富学生的精神世界，从而使学生的综合素质得到全面发展。
39.《中国民歌鉴赏》课程简介
《中国民歌鉴赏》课程拟通过介绍中国民歌产生的历史，题材类型、区域特点、演唱风格、音乐结构等，扩展和丰富学生对中国民歌的进一步了解，提高学生对中国民歌的鉴赏能力和演唱水平。通过对民歌的产生背景歌词、旋律、节拍节奏、曲式结构、情感内涵等进行分析和讲述，带领学生了解民歌、学唱民歌，激发学生真正对民歌产生兴趣，帮助学生深入了解中国民歌的文化内涵。
40.《音乐通识教育概论》课程简介
《音乐通识教育概论》课程主要讲述音乐的基本概念和原理，有机地结合了音乐与大学生活，音乐的审美，形式美的基本法则，中国音乐的发展与代表人物，西方音乐的发展脉络，道德礼仪与以乐化人等等。这些理论问题的讲授使得学生在感性印象的基础上,针对学生欣赏与创造实践中的问题，有计划地穿插进行,以提高学生的音乐知识领域和视野，同时理论课程在实例音乐分析、鉴赏中总结基本规律,提高学生音乐素养和音乐理解能力。推动中西优秀传统文化的传播，以美育人、以美化人、以美培元，提高大学生的综合素质。
41.《中华才艺与教学》课程简介
《中华才艺与教学》课程是语言文化学院汉语国际教育系的专业选修课，64课时。本课程立足弘扬中华优秀传统文化和践行中华美学精神。课程设计武术、中国古典舞、戏曲、书法、篆刻等模块。旨在提高汉语国际教育专业学生的中华才艺水平，注重中华优秀文化的体验和技能训练，使学生初步掌握相关的文化理论知识，能够完成或编排具有中华文化特色的作品。具备课程相关中华才艺的鉴赏、表演和创作的基本技能。汉语国际教育专业学生通过本课程的学习，须至少掌握一门中华才艺的技能，并具备传播中华文化的基本能力。
42.预科班《音乐鉴赏》课程简介
预科班《音乐鉴赏》课程分教师讲授和课程汇报两个环节。课程汇报模块要求以民族为小组，介绍本民族音乐历史、形式、特色、传承现状等内容，以帮助学生对本民族音乐进行深入了解，增强学生民族自豪感和传承的责任感。课程内容涵盖中西方音乐史、交响乐、协奏曲、中外艺术歌曲、中外歌剧、中国民族民间音乐、音乐剧、舞蹈音乐。以西方音乐史为线索，体裁为单元，用导赏的形式引导同学们聆听作品，从而提高同学们的艺术审美，走进古典音乐大门，感受古典音乐的魅力。
43.预科班《舞蹈鉴赏》课程简介
《舞蹈鉴赏》课程通过对中国古典舞、中外民族民间舞、中西现代舞、当代舞、中外芭蕾舞等舞蹈作品的赏析，主要介绍各舞蹈作品所表现的形象、情节、动作、构图、技巧、韵味、表情、音乐等要素。重点讲述各舞蹈种类的起源、风俗文化、地域特征、生产方式、宗教信仰等各方面的理论知识，使同学们认知和了解各个舞蹈种类的内容、形式、韵律以及独特风格，熟悉各个舞种的舞蹈形式，从而激发同学们舞蹈的热情和提高同学们的艺术鉴赏力。